Il Red Cross Book

- Note di produzione

(Precisazione:
all'interno di queste Note di Produzione sono contenuti molti nomi appartenenti allo staff. I nomi, naturalmente, non sono stati tradotti, e sono riportati secondo lo standard giapponese, cioè prima il cognome e di seguito il nome.)

  • Furono disegnati due tipi di logo per "The end of Evangelion".
    Uno è il logo usato per la locandina e per i biglietti di prevendita.
    L'altro è stato usato come titolo per il film, riproponendo lo stile "hand-writing" usato già nel titolo di "REBIRTH".
    Questo secondo tipo di titolo è stato utilizzato anche per la copertina di questo pamphlet (cioè per il RCB).

  • L'episodio 25 realizzato per il film è basato sulla sceneggiatura già in corso che si aveva intenzione di utilizzare inizialmente per l'episodio 25 da trasmettere in TV. A causa di numerosi problemi durante la produzione, questa sceneggiatura non fu utilizzata e l'epiosdio TV 25 "The ending world" fu realizzato nella stessa maniera del TV 26, in cui tutto si svolge nell'ambito di un universo mentale interno.
    Al contrario, l'episodio 26 proposto nel film, se paragonato col 26 versione TV, contiene molti più riferimenti alla trama concreta, scavando profondamente nella trama proposta in TV.

  • Sebbene il film si proponga come remake degli ultimi due episodi proposti in TV, viene anche qui seguito il formato degli episodi televisivi, con ogni episodio caratterizzato dal proprio titolo e dalle scene di stacco (sarebbero quelle scene statiche completamente nere e con scritte in giapponese e inglese).

  • L'animazione di questo film è della PRODUCTION I.G., conosciuta per aver prodotto precedentemente altri anime movies come "Ghost in the shell" e "Pat Labor 2, the movie".
    La PRODUCTION I.G. ha dato il maggior contributo per dare a questa produzione la qualità tecnica di un grande film cinematografico d'animazione.

  • Nell'episodio 25 "Air" del film la regia è di Tsurumaki Katzuya, il regista sostituto nella serie TV.
    A parte questo, la sceneggiatura è frutto unicamente delle mani del regista Hideaki Anno e tutte le restanti operazioni di realizzazione siano state escluse a Tsurumaki.
    Masayuki, altro regista sostituto nella serie TV, è responsabile degli storyboards.
    Ancora, Higuchi Shinji ha partecipato si nella sceneggiatura che nella preparazione delle animazioni.
    Tutti hanno lavorato sotto la direzione del regista Tsurumaki.

  • La regia dell'episodio 26 "True heart to you" del film è a cura direttamente di Anno, regista principale.
    Proprio per questo, il tutto prende i caratteri della sua particolare regia.
    Prendono parte agli schizzi preparatori anche Jime Kiichi e Higuchi Shinji.

  • Masayuki, regista sositutivo per la serie TV e regista del film "DEATH", ha avuto diversi compiti all'interno di questo lungometraggio: schizzi preparatori, stampe originali e "artista per l'acqua virtuale".
    La rappresentazione dell'acqua è una della parti più difficili dell'animazione , Masayuki ha lavorato come art director per la realizzazione di tutti i fenomeni naturali come acqua e onde.
    Ha anche realizzato le stampe originali per i manifesti di presentazione del film.

  • Ci sono 2 art director per l'episodio 25 e 3 per l'episodio 26.
    Nel 25, l'art director per le scne centrate sui personaggi, è Kouse Kazuya della PRODUCTION I.G.
    Kouse è conosciuto per essere stato l'animatore di "Pat Labor 2: the movie" e "Ghost in the shell", e ha lavorato due volte come art director anche nella serie TV.
    Honda Yuu è l'art director principale ed anche animatore per la sigla.

  • Gli art directors per l'episodio 26 sono Suzuki Gotoni, Hiramatsu Teishi e Anno Hideaki.
    Suzuki e Hiramatsu sono entrambe art directos per le scene generali, mentre Anno si concentra sulle scene conmprendenti tecnologie (mecha scenes) e parti comprendenti effetti speciali.

  • Pe poter rappresentare il mondo interiore di Shinji nell'episodio 26, sono state utilizzate scene reali in alcune sezioni. A causa di questa decisione, è stato realizzato un team apposito detto "Special Production Team".
    Sceneggiatore e capo di questa sezione è Anno Hideaki.
    Il posto di regista degli effetti speciali è di Higuchi Shinji. All'interno di questo contesto essere "regista degli effetti speciali" significa essere responsabile della realizzazione degli effetti speciali.
    Le riprese delle scene reali snono state realizzate in base alle decisioni combinate dai pareri di Anno e Shinji.

  • Sebbene la CG (computer grafica) sia stata usata largamente nella serie TV, le scene si sono sempre limitate a delle elaborazioni in 2D.
    Questa volta in "The end of Evangelion" sono state usate sequenze 3D in CG.
    Il nucleo della produzione della CG è stata l'OMNIBUS JAPAN, che ha realizzato le scene CG anche per "Pat Labor 2: the movie" e "Ghost in the shell".
    Molte delle scene in CG sono situate dopo l'inizio dello Human Complementation Project nell'episodio 26. Alcuni esempi sono il momento in cui la superficie della terra sprofonda gradualmente sotto sempre più croci, o anche il momento in cui tante Rey girano intorno.
    Questa volta la sfida maggiore per la CG è stata la resa delle traslucenze (semitrasparenza). Inoltre, per poter realizzare una giusta continuità con le altre scene, alcune scene in CG, dopo la normale elaborazione, sono state sottoposte ad un altro processo di filtraggio per renderle amalgamate alle altre riprese.
    Anche gli effetti in CG che si possono vedere nei titoli di coda sono stati realizzati dalla OMNIBUS JAPAN.

  • Anche la PRODUCTION I.G. ha realizzato numerose sequenze in CG. Una di queste la troviamo nell'episodio 25, quando 9 enormi aerei trasportano gli EVA 05-13 che appaiono per la prima volta. I 9 aerei vengono ripresi dal basso mentre volano, in una formazione che vede l'uno sovrapporsi all'altro per poi planare ognuno in una diversa direzione. La scena sarebbe stata impossibile da realizzare con i normali metodi, ma la CG lo ha permesso.
    Il logo "EIRIN" (che appare all'inizio della pellicola) è ugualmente realizzato in CG dalla PRODUCTION I.G. (viene menzionata come animatrice 3D nei titoli di coda).
    Le scene 2D sono state realizzate internamente alla GAINAX, così come nella serie TV. Viene, così menzionata come animatrice 2D nei titoli di coda,

  • C'è una parte dell'episodio 25 che ripete i contenuti mostrati in "REBIRTH", pubblicato in primavera, ed è la prima parte del finale. Un quarto delle scne ha subito un lavoro di ritocco per migliorarne la qualità.

  • L'utilizzo della musica classica nella serie TV di Evangelion e nel film di primavera "DEATH" ha impressionato tutti profondamente. In questo film sono utilizzati due pezzi classici: "Aria sulla quarta corda" e "Jesus bliebt meine Freunde" di J.S.Bach.
    "Aria sulla quarta corda" è una nuova versione arrangiata da Sagisu Shiro. Viene utilizzata nella scena in cui la seconda metà della battaglia fra l'EVA-02 e gli 05-13 si mescola con le scene in cui Gendou affronta Ritsuko.
    "Jesus bliebt meine Freunde" è presa da una registrazione già esistente. Viene realizzata nelle scene reali nell'episodio 26.

  • Sono state scritte due canzoni per "The end of Evangelion", entrambe prodotte dal team di Anno Hideaki e Sagisu Shiro.
    Una è "THANATOS - IF I CAN'T BE YOURS", ascoltata alla fine dell'episodio 25. Consiste nella versione cantata della BGM "THANATOS (E-13)" usata nell'episodio TV 19 "Man's battle". La cantante è LOREN e le parole sono di MASH. Musica e arrangiamenti sono di Sagisu Shiro. THANATOS è il dio della morte nella mitologia greca. Ha anche, nella psicoanalisi, il significato di "impulsivo desiderio di morte".

  • L'altra canzone è la canzone introduttiva usata nell'episodio 26, "KOMM, SUESSER TOD". Le parole sono la traduzione in inglese del testo composto da Anno (secondo PY sarebbe più un'ispirazione che un'effetiva traduzione). il titolo è in tedesco, significa "Vieni, dolce morte". la cantante è ARIANNE e le musiche e gli arrangiamenti sono di Sagisu Shiro.

  • Ci sono in tutto 18 BGM. Le BGM usate in questo film sono state composte in base alle direttive di Anno. Nuove musiche sono utilizzate anche nella parte in cui si ripetono delle scene di "REBIRTH".

  • Si può notare come all'interno dei titoli di coda, nei ringraziamenti, venga menzionato l'asilo municipale Haishima della città di Akishima. Si tratta dell'asilo frequentato dalla figlia di Ishikawa, il produttore della PRODUCTION I.G.
    Dal momento che Anno aveva deciso di inserire alcune canzoni dell'infanzia, con una registrazione il più possibile fedele alla realtà, all'interno dell'episodio 26, Ishikawa e il suo team sono andati all'interno dell'asilo per registrare direttamente i brani.


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